笔趣阁

第1052章 欺人太甚（第4页）

回到萨哈林第二天，赵传薪起床去敷香酒馆的时候，发现街头的乞讨者更多。

被他拗断手的流放犯见了赵传薪，举着打夹板的手，露出豁牙笑：「大人，我的骨头被医生接好了。」

赵传薪看也不看他：「淡定，这又不是什麽医学奇迹。」

流放犯：「……」

赵传薪对白坂祈美叹口气：「我渐渐喜欢上了萨哈林。」

「为什麽呢大人？是不是因为你看到了维和局自由民安居乐业而心生欢喜？」

「并非如此，我只是觉得萨哈林傻子比较多。」

「……」

……

最近给赵传薪带来流量最大的项目，并非「匪徒烟花」。

而是《萨哈林苦旅》。

因为许多人对匪徒烟花案将信将疑，毕竟受害人坚称自己不是被凶手所害！

此时一部精彩电影威力多大？

1903年，美国导演艾德文·鲍特拍摄了一部《火车大劫案》。

其影片取材于一辆邮车被劫的社会新闻，讲述一群土匪对一辆邮车抢劫以及最后被警察一网打尽的故事。

电影中采用分镜头方式，14个镜头表现14个场景，平均每个镜头长14米。

在警察追捕和强盗逃跑两个视角间来回切换，形成时空跳跃和转换，创造性的发展了电影叙事的省略和时空结构独特连贯性。

这部电影奠定西部片基调。

在未来十年中，这部电影霸占银幕，给镍币影院汇聚人气。

敢想麽，一部电影放十年而经久不衰？

然而，当《萨哈林苦旅》面世，全世界电影人都疯了。

种种原因，电影只在赵传薪旗下电影院播放。

可架不住有人将电影内容和叙事结构和镜头语言告诉海外电影人。

法国报纸上称赵传薪为「电影语言之父」。

因为《萨哈林苦旅》居然有五百多个镜头。

在现在属实不可思议。

《火车大劫案》才几个镜头？

报纸上说：在赵传薪手中，电影语言基本单位不是场面，而是镜头，他几乎确立电影语言修辞。这部电影控制了观众视野，不受限制频繁更换场景，抛弃强求时间丶地点和行动之统一的戏剧方式，根据叙述和表现的需求，赵传薪精心构图，有机剪接，自由支配空间和时间。剪辑不再是一幕幕场面的简单拼接，反而成为营造气氛，调动观众情绪的复杂手法。当主角骑马狂奔，有三个镜头，左前方，左后方，最离谱的居然还有上空跟拍，这令人费解，赵传薪是如何做到的？他不是一个战士麽？在电影院，观众通过大屏幕能看到演员一颦一笑，赵传薪通过近景丶特写镜头突出演员表情，这简直太奇妙了……

此时法国电影在全世界电影界占据一个举足轻重地位，目前来说，影响力是超过美国的。

法国电影人的如潮阿辞，直接把赵传薪送上电影界神坛。

法国强烈要求上映《萨哈林苦旅》。

此时要是能让这部片子在美国镍币影院上映，赵传薪能赚翻。

但有个难题。

此时美国电影专利公司处于垄断地位。

今年，爱迪生带领美国7家电影制片商，包括爱迪生公司丶比沃格拉夫公司丶维太格拉夫公司丶赛利格公司丶埃塞耐公司丶鲁宾公司丶卡莱母公司，再联合在美国设有分公司的国外公司，例如法国的百代和梅里埃公司，他们联手成立电影专利公司。

简称：MPPC。

这个联盟性质公司目标只有一个：遏制逐渐成长起来的独立电影制片人，通过收取专利费来限制他们发展。

规矩很多，繁琐而烦人。

其一，影片标准长度为一本胶卷或两本。

其二，影院放映商必须用他们设备，收费标准是每星期2美元。

其三，拒绝演员名字出现银幕上。

其四，不发售，只出租影片。

其五，设置制裁措施威胁放映商，不能放映非成员公司影片，不能租用非成员公司放映设备。