不一定是大家写作时想到了一起去。
而是大约这种论文也就只能这么写,这是唯一可行的研究方法。
因此,也一定都会引来大量的质疑。
顾为经不同于牛津大学的终身教授,他是学界没人听说过的萌新。
所以,他的观点会引来的质疑,也许是马丁·肯普的十倍、百倍。
在顾为经的论文在《亚洲艺术》上被刊载出来的第一时间。
很多人直觉都是——这是在造假。
Fakenes。
凡·米格林造假案、鲁菲尼造假案、诺德勒画廊造假案……
类似的例子在艺术界实在是太多了。
先搞到张不知来历的老画,然后再找研究团队背书,最后卖出天价来,这也算是艺术市场上的经典操作了。
有些情况是材料有疑点,似乎不够有说服力。
而也有很多情况,这些材料,甚至是油画本身……整个研究,全部都是假的。
干脆从头到尾就都是骗局。
比如纽约的诺德勒画廊,就搞了一整个假的研究团队,做了个杰克逊·波洛克的虚构作品,卖给了神秘的“x先生”。
成交价格是整整8ooo万美元。
几年前也刚刚报道有大拍卖行现自己做为中间人私洽的局,卖出的画也许有类似的问题,转头无奈咬牙掏了1ooo万美元,拍卖行自己又给买了回来。
打碎牙往肚子里咽。
关于顾为经和酒井胜子所提出的,他们现了一位被历史遗忘的早期印象派女性画家的观点。
有些人认为一本19世纪仰光的老教堂地下室里的传教士日志,不足以去支撑“史上第一位印象派女画家”这么重要的结论。
有些人认为那本传教士日志的真伪,有问题。
还有些人认为。
不光是那本传教士日志,连同那张《雷雨天的老教堂》的油画,都很有可能是假的,都是杀猪盘。
而刘子明。
他便是这最后一种。
和很多研究者更关注文献考据和艺术风格演变不同,刘子明本身就是一位水平非常高的一线艺术家。
他们四个师兄妹里。
两位女弟子,唐宁心最大,反而涉猎最少,她从入门那一天就奔着接自家老师的班去的。
所以她只画中国画。
不到二十岁就已经登堂入室,行笔用笔,皆是大师风范。
魏芸仙偶尔会画一点水彩,但并不算主业。
倒是两位男弟子,林涛和刘子明,都是中西合璧的那种,东方西方两种审美风格的作品,画的皆是不少。
林涛是带艺投师。
早在他拜曹轩为师的时候,就已经有了蛮不错的油画底子了。
而刘子明是家境始然。
他和安娜类似,从小就什么东西都会学,很多方面都多有涉猎,而且水平都很高。
林涛是央美的大教授,日常会接触到各种最前沿的艺术理论和学界观点。他的个人创作方向也是很国际泛儿的。
先锋主义,抽象主义的作品,林涛都会画,也都有相关的研究。
而刘子明的绘画风格受他自己的审美癖好所影响。
他更爱那些老旧的油画风格,喜欢早期画家那些结实而凝练的笔触。
酒井大叔的创作方向偏向新古典主义油画,在当下的主流艺术界,酒井一成这样的已经属于很“老派”的画家了。
而刘子明的创作方向还要老。
他偏向于最传统,最o1dschoo1式样的正统原汁原味的古典主义油画风格。
追求那种笔触之间完美的几何形状、节律和秩序感。
“他落在画纸上的每一笔,都像是用最精确的尺子量出来的。”——这样的形容在艺术领域,未必是称赞。